卡尔·车尔尼

教育事業

徹爾尼作為貝多芬的學生、李斯特的老師，在19世紀鋼琴演奏史上占有獨特的承上啟下的位置。如果說克萊門蒂的動態演奏技巧風格和李斯特的浪漫主義演奏技巧是鋼琴演奏史上的兩塊里程碑的話，那麼徹爾尼就是這兩塊里程碑的鋪路架橋者。徹爾尼的鋼琴練習曲在今天仍有巨大的現實意義，特別是對手指基本功訓練以及演奏維也納古典作品來說，更是不可或缺的養料，他為鋼琴演奏藝術所作出的卓越貢獻值得後人永遠紀念和敬仰。

徹爾尼作為一名傑出的鋼琴教師，培養了大批才華橫溢的學生，包括多勒、克拉克、伊爾、塔爾貝格等，而最著名的便是一代大師李斯特。李斯特9歲時，有幸拜會了徹爾尼。據徹爾尼自傳中寫到：「李斯特當時的演奏很不規範，粗糙而混亂，他的即興演奏不具備紮實的和聲基礎，完全憑靈感。然而，在他的演奏中卻蘊藏著一種天生的才氣。」正是這種難能可貴的氣質，使徹爾尼認為此人是位可塑之材。徹爾尼的精心教授與李斯特的刻苦努力和聰明才智，通過幾個月的練習，當李斯特彈奏克萊門蒂、胡梅爾、貝多芬、巴赫的作品時，徹爾尼無須去重視他的演奏技巧，而著重於讓他了解各個作曲家的寫作風格，徹爾尼不斷給他瀏覽新作品，使李斯特有了一種令人震驚的視譜能力。一年後，李斯特舉行公演，轟動了整個維也納。然而，徹爾尼並沒有把李斯特局限在刻板機械的技巧練習中，而是充分讓他施展自己的才能，使他成為歷史上赫赫有名的鋼琴大師。

作為一名傑出的鋼琴教育家，徹爾尼的成就不僅在於培養出了一些鋼琴演奏家，更重要的是他在長期的教學實踐中建立了一套完整的教學體系。徹爾尼寫了大量的鋼琴練習曲及論文，指引著當時的鋼琴演奏藝術得以健康發展。他一生寫了大量的鋼琴練習曲，有編號的共有78本。他的練習曲強調指法技巧的發展，注重手腕動作有一定自由，同時注意應用漸強、漸弱的效果，是鋼琴的基礎教材，其中最著名的包括作品299《快速練習曲》和作品740《手指輕巧的藝術》，在中國，作品599《初步教程》也應用很廣。徹爾尼還創作有鋼琴四手聯彈和奏鳴曲，他也創作了一些彌撒、安魂曲、交響曲、協奏曲和弦樂四重奏。徹爾尼的練習曲融古典派的雅典風格和克萊門蒂的動態風格為一體，經過精心的編排，嚴密的分類，由淺入深，適應不同層次的鋼琴學生練習。